Skip to main content

Hiçbir zaman çıktığın kapıyı hızla çarpma, geri dönmek isteyebilirsin. Don Herold

Ögeler etikete göre görüntüleniyor: Ders

Thumbnail image

Kursda Ogretilen Teknikler

 

Tasarım Desenleri (Design Patterns) Nedir?

Tasarım desenleri(Design Patterns), yazılım tasarımında sürekli karşılaşılan genel sorunlara esnek, yeniden kullanılabilir, başarılı çözümler getiren bir takım hazır kalıplardır. Hazır olarak kodun içine konulup çalışabilen, bitmiş tasarımlar değildir. Çeşitli durumlarda sorunların nasıl giderileceğini açıklayan, bunlara yol gösteren açıklamalardır.

 

Nesneye dayalı programlamada, tasarım desenleri sınıf ve nesneler arasındaki ilişkilerin en iyi şekilde nasıl olmaları gerektiğini açıklayan yöntemlerdir. Algoritmalar, tasarım deseni değildir. Çünkü bunlar hesaplama sorunlarına çözüm getirirler, oysaki tasarım desenleri yazılım tasarımı sorunlarıyla ilgilenir. Günümüzde sıkça yapılan bir diğer hata ise, çok spesifik bir soruna karşılık kullanılan ve esnek olmayan yapılara tasarım deseni adını vermemizdir.

 

Nesneye dayalı programlamada sınıfların kendi içinde tutarlı, fakat diğer sınıflara en az bağımlı olmaları beklenir. Yazılım parçalarının tekrar kolayca kullanılabilir olmaları, kolayca genişleyebilir veya sistemden kolayca çıkarılabilir olmaları yani kısaca esnek olmaları beklenir. Yeni ihtiyaçların, yazılımın diğer kısımlarını en az biçimde etkileyerek yazılıma kolayca dahil olmaları beklenir.

 

(Open-Closed Principle) İşte tasarım desenleri, nesneye dayalı programlamanın bu prensiplerini doğru bir şekilde uygulamamızı sağlar. Sonuç olarak tasarım desenlerini uygulayarak, etkin kodlar üretiriz, yazılımın kalitesini arttırırız. Zamandan ve yazılım için harcanan iş gücünden de tasarruf etmiş oluruz.

 

Yazılımcılar en çok kullanılan ve en etkin yöntemlere isimler verdiler. Bu yüzden aynı yöntemi kaynaklarda pek çok farklı isimle görebilmek mümkündü. 1994 yılında ise, Gang of Four (dörtlü çete) olarak tanınan "Erich Gamma", "Richard Helm", "Ralph Johnson" ve "John Vlissides" isimli yazarlar "Design Patterns: Elements of Reusable Object-Oriented Software" adlı kitabı yazdılar ve bu en yaygın olarak kullanılan 23 deseni en çok kullanılan isimleriyle bu kitapta topladılar.

 

Thumbnail imageKarakalem DersiThumbnail imageKarakalem DersiThumbnail imageKarakalem DersiThumbnail imageKarakalem Dersi

Yayınlandığı Kategori Karakalem Desenler

Thumbnail image

 

 
 

Moda Kursu Çizimleri Devam Ediyor

Moda Kurslarımız 2 Bölümde Oluşmaktadır:
Hobi Olarak Gelmek İsterseniz Özel Ders Statüsündedir. Bire Bir Ders Alırsınız
Güzel Sanatlara Hazırlık Olarak Gelmek İsterseniz de Gruplarla Derslere Girersiniz.

Thumbnail imageThumbnail imageThumbnail imageThumbnail imageThumbnail image

Universite Deslerine Destek Egitimleri

 

 

Universiteye Hazirlik Guzel Sanatlar Egitim Kurslari

 

 

Yayınlandığı Kategori Duyurular

Thumbnail image

Anadolu Genel Bütün Kurslar Hakkında Kısa Bilgi Veriyor

 

Heykel Kursları,

Heykel kurslarımızda kişilerin talepleri doğrultuşunsa şekillenmektedir. Bu talep şöyle gerçekleşmektedir. Kişiler veya gruplara, kurs saatlerini öğretmenle birlikte karar vermektedirler. Kurs ücretli özel dersler şeklinde verilmektedir. Gün ve saatler sizinle birlikte kararlaştırılabilir. Hafta sonu veya akşam saatlerinde de ders alabilirsiniz.

Heykel çalışmaları kilden, alçıdan, tahtadan, mermerden ya da taştan oyma, (yontma) şeklinde yapılmaktadır. Kursiyerlerimizin daha çok talepleri büst ve rölyef çalışmalarıdır. Heykel yapımı yetenek, bilgi ve beceri gerektiren bir iştir. Bir heykelci taşı ya da tahtayı oymak için gereken kesici araçları kullanmayı becerdikten başka, büyük bir taşı pürüzsüz ve düzgün olarak biçimlendirebilmelidir. Bu alan sanatların sultanı görülür, en eski sanat dallarından biridir. Kursiyerlerimizin hepsinin büyüklerden oluştuğunu düşünmeyelim çocuklarımızın da geldikleri heykel atölyelerimiz vardır. Çocukların Katıldıkları Heykel Gruplarımız Var

Çocukların gelişiminde sanatın payı kuşkusuz çok büyüktür. El kol ve otomasyon, otomasyon hareketlerinin gelişmesine katkıda bulunacaktır. Çocuklarımızı çevresel etkenlerde kötü alışkanlıklardan uzak tutacaktır. Sanat birleştirici ve bir arada tutucudur.

Natürmort Analizi
Natürmort çalışmalarında modeli hazırlamak resim yapmak kadar önemlidir. Model hazırlarken dikkat edilmesi gereken noktalar şöyle sıralanabilir.
Model göz seviyesine uygun olarak düzenlenmeli; ne çok yukarıda ne de çok aşağıda olmalıdır.
Modele olan uzaklığımız 3-4 metreyi geçmemelidir. Sınıf ya da atölyede çalışanların sayısı fazlaysa çalışanlar bu uzaklığı koruyacak şekilde yerleşmelidir. Modelin konulduğu yer ve bu yerin etrafı göze hoş görünmüyorsa uygun renklerdeki kumaş parçaları ile fon yapılmalıdır. Modelde sıcak renkler çoksa, fon için kumaşın rengi soğuk renklerden seçilmelidir.
Modelde yuvarlak biçimler varsa, fonda dik çizgiler olmalı, model de hareketli çizgiler çoksa fon sade olmalıdır.
Modele ışık belli yerden gelmelidir. Her yönden gelen ışık, modelin biçim ve renk değerlerini iyi göstermez.
Model olarak seçilen eşyalar birkaç tane ise bunların biçimleri değişik olmalıdır.
Aynı cinsten eşyalar varsa değişik durumlarda tertip ve düzene sokulmalıdır.

 

Yayınlandığı Kategori Hobi Sanat Sergilerden

Thumbnail image

Lise-9-10-11 Siniflarina Guzel Sanatlar Fakulteleri Icin Egitim Kurslar

 

Yansıma Renklerle Analiz Yöntemi Bir kaynaktan aydınlatılan varlıkların ışık ve gölge durumunu incelediğimizde başlıca dört değer görürüz.
Işıklı kısım (açık ton): Işığın eşya üzerine doğrudan doğruya geldiği en aydınlık kısım. Bu kısım fazla ışık aldığı için ve yansımaların da etkisinde kaldığından eşyanın öz rengini vermez.
Öz-ton: Işığın eğik olarak geldiği, yansımaların ve parlamaların olmadığı kısımdır. Burada eşyanın asıl rengi bellidir. Yuvarlak cisimlerde bu bölge ışıklı kısımla öz-gölge arasında bir geçiş yaptığı için bu anlama uygun olarak pasaj da denir.
Öz-gölge (koyu ton): Eşyanın ışık almayan, bu nedenle de en koyu olan kısmıdır.
Düşen gölge: Eşyanın fona ya da zemine düşen gölgesidir. Genellikle o eşyanın biçimini yansıtır.
Refle: Eşyanın üzerindeki ışığın yansıması ile başka yüzeyler üzerinde meydana gelen aydınlatmaya denir (Resim 1.6). Örneğin, yeşil kumaştan yapılmış bir fon üzerinde duran limona gelen ışığın yansıması, yeşil fonda sarımtrak bir akİs bırakır.

 

Yayınlandığı Kategori Hobi Sanat Sergilerden

Thumbnail image

Universiteye Hazirlik Guzel Sanatlar Kursu

 

Natürmort Analizi
Natürmort çalışmalarında modeli hazırlamak resim yapmak kadar önemlidir. Model hazırlarken dikkat edilmesi gereken noktalar şöyle sıralanabilir.
Model göz seviyesine uygun olarak düzenlenmeli; ne çok yukarıda ne de çok aşağıda olmalıdır.
Modele olan uzaklığımız 3-4 metreyi geçmemelidir. Sınıf ya da atölyede çalışanların sayısı fazlaysa çalışanlar bu uzaklığı koruyacak şekilde yerleşmelidir.
Modelin konulduğu yer ve bu yerin etrafı göze hoş görünmüyorsa uygun renklerdeki kumaş parçaları ile fon yapılmalıdır. Modelde sıcak renkler çoksa, fon için kumaşın rengi soğuk renklerden seçilmelidir.
Modelde yuvarlak biçimler varsa, fonda dik çizgiler olmalı, model de hareketli çizgiler çoksa fon sade olmalıdır.
Modele ışık belli yerden gelmelidir. Her yönden gelen ışık, modelin biçim ve renk değerlerini iyi göstermez.
Model olarak seçilen eşyalar birkaç tane ise bunların biçimleri değişik olmalıdır.
Aynı cinsten eşyalar varsa değişik durumlarda tertip ve düzene sokulmalıdır.

 

Yayınlandığı Kategori Hobi Sanat Sergilerden

Thumbnail image

Çocuklar İçin Özel Eğitici Kurslar

 

Detayların Çizgisel Analizi
İlk önce bir çizgi kabataslak çizilir, daha sonra düzeltilir ve sonunda tüm çizime yol göstermek üzere tasarlanan bir çizgisel altyapı hâline getirilir. Bu kesin temel yapı alınarak, farklı çizgiler, öncekilerin üstüne yerleştirilebilir; çizimi kesinleştirmek ve tamamlamak üzere formlar yavaş yavaş ortaya çıkar.

Tonlamayla Açık-Koyu, Yakın-Uzak Analizi

Lokal Ton Analiz Yöntemi
Model çizgi ile tespit edildikten sonra işlenişi ışık-gölge ile sağlanır. Böylece modelin hacim ve derinliği daha belirgin hale gelir. Işık kaynakları güneş, ay ve suni aydınlatma vasıtalarıdır. Işık kaynağı, eşyanın her tarafını aynı derecede aydınlatmaz. Yüzü ışığa karşı ve yakın olan yerler aydınlık, yüzü ışığı görmeyen ve uzak olan yerler de karanlıktır. Işık ve gölge arasında kalan kısımlar eşyanın esas rengini verir. Işığın aydınlatma derecesine genel olarak “ton” denir.

 

Yayınlandığı Kategori Hobi Sanat Sergilerden

Thumbnail image

Çocuklar İçin Ozel Kurslar

 

Bu sonuçtan; eşyanın gerçek bir rengi olmadığı ve bu renk değişmesinin de ışığa gölgeye, uzaklığa yansımalara bağlı olduğu anlaşılır. Renklerin bu faktöre bağlı olarak gösterdikleri değişikliklere resim dilinde hava perspektifi denilir.

 

Örneğin: bol ışıklı bir yerde bulunan kırmızı renkli bir vazonun rengi, açık kırmızı ve turunculara yönelir. Az ışıklı veya gölgeli bir yerdeki rengi ise koyulaşır morlara gider. Bu kırmızı vazo uzaklaştırıldıkça bizimle onun arasına giren hava katının fazlalığıyla orantılı olarak koyulaştığı görülür.


Örneğin: Vazonun üzerindeki kırmızı


Birinci planda koyu kırmızı görünür.


İkinci planda parlaktır, turuncuya yaklaşır.


Üçüncü planda sönüktür, sarıya yaklaşır.


Dördüncü planda rengini kaybetmiştir, griye yaklaşır.


Beşinci planda rengi ancak görülebilir bir durumdadır ki mavi-mora yaklaşır. Kırmızı gibi diğer bütün renkler de bu suretle uzaklığa bağlı olarak renk değerlerini değiştirirler. Koyu renkli cisimler gözden uzaklaştıkça açık ve mavimtrak görünürler.

 

Açık renkli cisimlerse parlaklıklarını kaybederek sönük gri bir renge bürünürler. Bütün bunlardan, cisimlerin renklerinin ışığın ölçüsüne, havanın yoğunluğuna, uzaklığın etkisine ve etraftan aldıkları yansımalara göre değiştiği sonucu çıkarılır. Resim yapılırken bunlar göz önünde bulundurulmazsa iyi bir sonuç elde edilemez.

 

Yayınlandığı Kategori Hobi Sanat Sergilerden

Thumbnail image

Hobi Sanat Egitici Kurslar

 

Kurumuş boya üzerinde düzeltmeler
Kurumuş olan yağlıboya rahatlıkla tekrar boyanabilir. Aşamalı çalışma sırasında, nemli uygulama tekniğiyle kuru zemin üzerinde düzeltmeler yapabiliriz. Boyayı inceltmeden, altta bulunan bütün kurumuş lekeleri boyayarak kapatabiliriz. Bu, kurumuş boya üzerindeki hataları düzeltmek için bir yöntemdir. Boya çok yoğun bir şekilde uygulanırsa o zaman kurumuş boyanın tamamını bile kapatabilir.

 


Yükselti yapmış kurumuş boyayı zımpara kâğıdını yavaşça sürterek aynı düzeye getirebiliriz. Bu yöntem, düzleştirilmesi gereken kurumuş boya dokusunu fark edilecek şekilde ortadan kaldırır.

 

Yayınlandığı Kategori Hobi Sanat Sergilerden
Sayfa 1 / 2